Aunque no es la faceta más conocida del gran pintor malagueño, Picasso también hizo sus pinitos en el mundo de la fotografía como muestra la exposición que presenta La Caja Negra, y que recoge las instantáneas tomadas por el artista a lo largo de su carrera.

Picasso registró fotográficamente casi la totalidad de su obra, lo que ha permitido la realización de estudios exhaustivos de todos sus periodos. Para ello utilizó todas las técnicas pioneras de la fotografía, desde el cliché verre, al heliograbado o el fotograma. Si no desarrolló más su propio trabajo en el campo de la fotografía fue, según sus propias palabras, por el engorro técnico que no le permitía la suficiente libertad en los procesos.

La exposición también incluye un conjunto inédito de fotografías de Picasso tomadas por Antonio Cores. Pueden verse en la galería La Caja Negra Ediciones, C/ Fernando VI, 17- 2º - I en Madrid.

La famosa banda rockera White Stripes le ha rendido su particular homenaje a las míticas cámaras Lomo creando dos versiones que acaban de salir a la venta en una edición limitada.

Jack Holga y Meg Diana son los nombres de estas dos nuevas Lomos. La primera de ellas es para películas de 120 mm y cuenta con un objetivo de 60 mm y un adaptador para transformarlo en ojo de pez mientras que el segundo modelo incluye un flash anular y también utiliza la mísma película, aunque su objetivo es extraíble y se puede usar como pinhole.

Tienen un precio de 180 dólares y sólo saldrán a la venta 3.000 ejemplares.

La creatividad no conoce fronteras ni distingue materiales, cualquier cosa puede saber para hacer arte, incluido un billete de metro.

El mural que véis arriba es una representación de AstroBoy, un dibujo animado japonés que nació en 1963, que ha sido confeccionado con 138.000 tickets de metro usados, para qué luego digan que reciclar no sirve de nada…

Está expuesto en unos grandes almacenes de Tokyo y se ha creado para celebrar la inauguración del nuevo metro Fukotoshin, que aliviará parte de la congestión de la capital japonesa.

Visto en Move your mind

Edward Steichen es el primer fotógrafo de moda de la historia y el que marcó las pautas de estilo para el resto de la profesión. Trabajó durante años como Jefe de Fotografía de las revistas Vogue y de Fanity Fair, cuando éstas marcaban la tendencia en Estados Unidos y Europa.

Por su objetivo pasaron la mayoría de las grandes personalidades del siglo pasado, retrató como nadie la belleza y el glamour de la época dorada del cine, pero también supo captar las grandezas y miserias de deportistas, políticos o literatos.

El Museo del Traje le dedica una retrospectiva que abarca su período en la editorial Condé Nast, de 1923 a 1937, se podrá ver hasta el 21 de Septiembre.

Vía Fashcinados

El británico Martin Parr ha sido galardonado con el premio PHotoEspaña 2008 Baume & Mercier por su amplia obra, en la que analiza de forma satírica a la clase media trabajadora.

Las fotografías de Martin Parr, de colores chillones y perspectivas atípicas, se caracterizan por su carácter exagerado e incluso grotesco, y en ellas su autor utiliza como armas la crítica, la seducción y el humor, lo que da como resultado imágenes originales y accesibles que muestran el estilo de vida de la clase media y sus códigos de comportamiento.

El festival de fotografía también ha premiado la carrera del veterano Ricard Terré y a Germán Gómez como fotógrafo revelación.

Con motivo del Premio Nacional de Fotografía otorgado a Pablo Pérez-Minguez en 2006, el Museo de América hace una revisión de la obra de éste fotógrafo con más de cuarenta años de trayectoria detrás del objetivo.

La exposición, que se incluye dentro del programa oficial de PHotoEspaña2008, recoge 111 fotografías de este artista que ha retrató la España de la movida y ha acompañado a grandes creadores como Almodóvar o Alejandro Sanz.

Detalles Invisibles podrá verse hasta el 28 de Septiembre.

Con motivo de PHotoEspaña 2008 la marca Camper organiza recorridos fotográficos por las exposiciones más destacadas del Festival. Estos recorridos son totalmente gratuitos y el único requisito para participar en ellos es presentarse 15 minutos antes de la hora de salida en el lugar donde se inician.

También se ofrecen visitas guiadas personales para grupos con cita previa llamando al teléfono +34 912 985 525 o mediante email: eadams@phedigital.com

Puedes consultar las fechas de los recorridos pinchando aquí.

Las fotos más famosas de la historia, como Muerte de un miliciano de Cappa o la de los soldados americanos colocando la bandera en Iwo Jima, han sido recreadas con piezas de lego, y pese a todas las limitaciones el resultado es de lo más interesante.

A las instantáneas no les falta ningún detalle, como las herramientas de los obreros almorzando sobre el puente de Brooklyn o los famosos tanques en la Plaza de Tiananmen, eso sí, por muy dramáticas que sean las instantáneas, los personajes siempre posan sonriendo.

¿Quién dijo que las piezas de Lego eran sólo un juego de niños?, desde luego algunos adultos también saben como sacarles partido…

Más fotos de Lego pinchando Flickr

Así se llama el nuevo site de Caja Madrid dedicado a la música, donde podrás encontrar fechas de conciertos e información intersante sobre tus grupos favoritos, aunque sin duda la propuesta más atractiva es la posibilidad de viajar a México para conocer a Julieta Venegas.

Para entrar en el sorteo tienes que pedir la nueva Visa MTV de Caja Madrid y sólo por solicitarla recibirás gratis el último cd de Julieta Venegas.

Más información en la web La música es vida

Bajo este título se presenta la exposición fotográfica del Museo de Arte Contemporáneo, que reune a 65 artistas desde los años setenta y ochenta -con fotógrafos como Pablo Pérez Mínguez, Alberto García Alix o Ouka Leele, todo ellos recientes Premios Nacionales de Fotografía-, hasta nuestros días, con nombres como los de José Manuel Ballester, Rosa Muñoz o David Jiménez.

Están presentes también clásicos de la fotografía española como Ramón Masats, Carlos Pérez Siquier o Alberto Schommer; fotógrafos tan relevantes como Manuel Sonseca, Antonio Tabernero, José Manuel Navia o Aitor Ortiz; y jóvenes como Ignacio Fernández del Amo, Julia Rivera o Mauricio Scrkycky. A ellos hay que sumar autores internacionales como Gabriele Basilico, Hannah Collins, Ola Kolehmainen, Helle Jetzig o Boris Savelev, hasta completar la nómina que compone el catálogo.

La colección del Museo de Arte Contemporáneo ha apostado por una combinación de propuestas que abarcan distintas épocas, desde la movida de los 80 con sus propuestas creativas a la era digital del siglo XXI. La exposición estará abierta al público hasta el 28 de septiembre.